LO QUE LEO

abril - 24

Obra maestra. Juan Tallón. Esta obra es una historia real fascinante  e increíble, lo de que la realidad supera la ficción en este caso es cierto. Os cuento el argumento porque no desvelo nada: el escultor Richard Serra expone en la inauguración del Reina Sofía una obra Equal-Parallel/Guernica-Bengasi− realizada exprofeso para una sala del museo como suele hacer él y que una vez finalizada la muestra deciden guardar en un almacén del museo. Y aquí viene lo bueno, la obra desapareció: ¡4 bloques de acero de 38 toneladas!¡38 toneladas! ¿no es increíble? pues eso ocurrió y en esas estamos porque aún no se ha encontrado ¡lo que no hagamos nosotros!

La novela hace una interviú a las personas que tuvieron alguna relación con la obra, incluido el creador. Me ha encantado, léela, la estulticia humana es insuperable. 

marzo - 24

Personas decentes. Eduardo Padura. Padura tuvo la deferencia de visitar nuestro club de lectura y claro como el escritor famosísimo que es, todo se nos fue de las manos, con los políticos hemos topado, cambiaron nuestro lugar de reunión y pasamos a la casa de cultura donde nos fue imposible departir con él en la intimidad a la que estamos acostumbradas, que sí hemos tenido con otros invitados y que es lo que mola, pero… así son las cosas.

Esta obra pertenece a la saga de Mario Conde, el detective inventado por Padura para poder contar los entresijos de La Habana. En esta novela, aunque ya retirado, Mario investiga una serie de asesinatos. Aparecen dos historias paralelas, una actual y otra del pasado que terminarán confluyendo. Lo importante de esta obra, para mí, es como refleja la sociedad afecta al régimen comunista y a unos personajes a los que se les suponía portadores y defensores de creencias como la igualdad social, el compañerismo, la lucha de clases, distribución de la riqueza y abolición de la propiedad privada. El poder de los censores del régimen fue tan importante que destrozaron vidas y carreras que no querían someterse a los dictados políticos ni a sus extorsiones. Esto ha sido todo un descubrimiento, desconocía los vericuetos del poder, me sorprendieron tanto que no podía dejar de leer, y aún me sorprendí más con las curiosidades o anécdotas que el propio Padura tuvo la amabilidad de contar relacionados con la novela en su visita. No existe una sociedad utópica, ¡qué le vamos a hacer!

y aquí estamos ¡TODOS! 😂😂

febrero - 24

Hamnet. Maggie O’Farrel. El título de la novela es un sinónimo del nombre “Hamlet”, parece que en el siglo XVI era corriente que ambos se intercambiaran. Así, este nos conduce hasta Shakespeare y su obra. En este caso y aunque el citado drama aparezca en momentos decisivos, es de su vida personal de lo que pretende escribir la autora aprovechando la escasez de elementos biográficos que de él se conocen. O’Farrell inventa una posible biografía familiar  y centra la novela en la mujer e hijos del bardo.

La novela es de fácil lectura. Está llena de descripciones de todo tipo, todas ellas llenas de sensibilidad, imágenes preciosísimas y una gran expresividad; para mí hay tres que no debes perderte, pero que te daré en clave para no fastidiarte esos momentos: las manzanas y el sexo; la nieve y la muerte; y el recorrido de una pulga hasta llegar a Stratford propagando la peste (esta por sí sola podría ser un relato independiente). La autora empodera a la mujer de Shakespeare haciéndola fuerte, decidida, resolutiva y le otorga una especie de don: el del conocimiento y uso de las hierbas medicinales, en este punto me acordé de la Celestina y su supuesta brujería.

La pérdida que sufre en la novela es tan grande y tan sobrevenida que le impide seguir con su vida anterior y hace que se desdibuje su imagen fuerte, robusta y protectora que era, esto, para algunos lectores sería el punto débil de la novela pues pasa de un primer plano a un segundo un tanto desdibujado, pero la pérdida es tan brutal que tan solo con el paso del tiempo podrá volver a intentar ser como era: esa imagen fuerte y empoderada; el duelo todo lo va poniendo en su lugar.

El final, para mí, no es redondo, la autora tenía que terminar con la relación entra Hamnet y Hamlet y lo hace, pero si hubiese dejado el final abierto a la imaginación del lector, creo que mi final hubiera sido otro.

Bueno, pues ya solo queda que leas y opines. Ánimo.

junio - 23

Tengo miedo torero. Pedro Lemebel. Sigo con las lecturas de hispanoamericanos. Y bueno, vuelvo a lo de siempre, estos autores crean un mundo en el que la política, el poder ... es parte fundamental. En este caso Chile y la dictadura de Pinochet, donde el dictador queda como un cobarde al que solo respetaban por el miedo que generaba. El personaje de La loca de enfrente es encantador, educado, correcto, generoso, increible por moverse en el mundo en que se mueve. El final, más increible aún, aunque los buenos finales existen, incluso en la vida normal. Se puede leer.

marzo - 23

Hubo un jardín. Valeria Correa. Tanto el  libro como la autora han sido un gran descubrimiento. Este es un libro de cuentos que transcurre en Argentina, patria de la escritora,  aunque la mayoría son hechos ficcionados. En estos cuentos la culpa, el amor, la pérdida de la inocencia… ¡los sentimientos!, sirven de nexo de unión entre ellos. Valeria es poeta y se nota en el uso preciso de la palabra, en la elección del vocablo que hace que el contenido, ya duro per se, lo sea aún más, o que, por el contrario, suavice una situación de sentimientos desbordados. Tiene líneas de prosa que son pura poesía. Todos los cuentos están escritos en femenino, salvo “La celestial”, según ella para poder ver la culpa desde el punto de vista masculino; este cuento es redondo, de él podría haber salido una novela. Otros como “Así en tu cuerpo como en el mío” se ve desbordado por el amor de forma general (vecinos, cría, madre… no desvelo más. Léelo), en “Las comisiones” me ha parecido exquisitamente tratado el tema de los sentimientos y la frialdad.

Me ha encantado. A leerlo se ha dicho. Valeria, gracias por una conversación tan agradable ¡nos vemos en Málaga! J

enero - 23

El acontecimiento. Annie Ernaux (Premio Nobel de Literatura 2022). El tema del libro no es ni más ni menos que el aborto que va a realizar una chica. La chica lo tiene clarísimo, sin dudas, sin culpabilidades (la novela se desarrolla en Francia en los años 70 donde abortar, como en España, era un delito). No se para a reflexionar, ni a pensar, no es el momento, sin más, si sigue adelante con el embarazo todo por lo que ha luchado y todo de lo que intenta salir no habrá servido para nada; sencillamente “no ha lugar”.

Es un relato en algunos fragmentos desgarrador, muy duro. Sin sensiblería, como podría esperarse por el tema. La soledad pulula como una gran isotopía por toda la novela. Narra lo ocurrido 30 años después, tal vez, esa distancia temporal haga que el relato dé la impresión de frialdad (si, realmente, la autora es la protagonista, estaríamos dentro del relato que ahora se llama: autobiografía ficcionada).

No podemos retroceder ni un ápice en lo conseguido hasta ahora en la igualdad (perdonadme el eslogan, no he podido evitarlo). La novela es buenísima, ¡Animaos!

diciembre -22

Canción. Eduardo Halfon. “Llegué a Tokio disfrazado de árabe” así se inicia la novela que con este inicio prometía. Antes de leerla pensaba que sería una novela más de las típicas latinoamericanas (que mira que me han gustado, pero ya me cansan) con sus guerras internas, secuestros, diferencias sociales, pensaba que no me aportaría nada nuevo (bueno sí, el lugar: Guatemala); además, en poco más de cien páginas qué podría sorprenderme, bueno, pues lo ha hecho. Ese tono periodístico, esa forma de ir enlazando situaciones hace que vayamos recorriendo distintos relatos menores que confluirán en lo que es esta novela. ¿Es todo ficción? Chi lo sa? La fuente con la que se reúne para que le cuente lo ocurrido en el secuestro de su abuelo le dice que no puede decir nada, pero él escribe un libro con esa información… ¿o no? ¿Vuelve a ser todo ficción? Las víctimas y los verdugos de la historia no ocupan lugares claramente diferenciados, la línea que los separa es, al menos para mí, difusa; puede que en la vida real también sea así. Leedla os gustará.

Julio-agosto -22

Libertad, Jonathan Franzen. Utiliza Franzen como título de algunas de sus novelas una sola palabra, relacionada, cómo no, con el contenido que no con el número de páginas, al menos en este caso, por lo conciso digo. Pero ¿dónde está la libertad aquí?¿en quién de todos los personajes? (por cierto, hay personajes a los que odias a lo largo de toda la novela) ¿en las elecciones que van haciendo a lo largo de sus vidas? ¿en las contradicciones que presentan los personajes? Y libertad para qué ¿para fastidiarte a ti mismo?, ¿para fastidiar?, ¿para ser infeliz? La libertad no es algo tan guay como en un principio pudiera parecer, la libertad tiene exigencias y obligaciones. El relato es como todo, o casi todo lo que escribe: absorbente. La intimidad de la familia Berglund, la de sus vecinos, conocidos, amigos, incluso los entresijos de la política norteamericana quedan mostrados de forma tan evidente que nos sirve de espejo para vernos, sino reflejados, si al menos cercanos a lo que les sucede. Es pura historia contemporánea lo que nos muestra Franzen en estas páginas. Su narración fluida te atrapa y apasiona. Seguimos enganchados a Jonathan. 

Junio- 22

Leviatán. Paul Auster. La novela está tejida a partir de un entramado de casualidades que unen a todos los personajes y que tienen como eje principal la vida de Benjamin Sachs. Los encuentros que va teniendo a lo largo de su vida lo llevarán a un final sin retorno. Plasma un mundo Neoyorquino, perfecto; de ese NY que nos imaginamos, los que no lo conocemos, lleno de cultura, refinamiento, bohemio, ENCANTADOR. Magistralmente escrito, desde mi punto de vista, claro está; mantiene una narración fluida y una historia lo suficientemente entretenida y “posiblemente” tan real que mantienen la atención hasta el último momento. ¡Me ha encantado!

Mayo -22

El olvido que seremos. Héctor Abad Faciolince. El título está tomado de un verso de Borges que, según cuenta el autor, encontraron entre las ropas a su padre cuando lo asesinaron, también es verdad que se desconoce el poemario del que proceden, puede que sea un descarte del propio Borges o un plagio del estilo del poeta hecho por alguien conocido del asesinado, eso quedará en la incógnita. Ya ha ocurrido esto en varias ocasiones, ahora recuerdo a Jorge Manrique, Antonio Machado... resulta un recurso tan apasionante.

La novela intenta ser un relato apologético de la figura del padre que, desde mi punto de vista, no consigue. La madre, figura totalmente secundaria en la narración y a la que se cita de soslayo tiene, de nuevo a mi parecer, mucha más virtudes heroicas que el padre ¿hay algo más heroico que mantener una familia y dejar que el padre haga lo que le venga en gana sin preocuparse de nada más? Es cierto que es muy valiente el ejercicio que hace el autor al plasmar todas las vivencias, aunque lo haga 20 años después del asesinato del padre.

Leí el libro porque íbamos a tener una charla coloquio con el autor en el club de lectura y fue interesante tanto él como lo que aportó a nuestra lectura. Mola poder departir con el autor, el libro siempre sale ganando. Leedlo resulta entretenido.

Diciembre -enero 21-22

Berta Isla. Javier Marías. La novela gira en torno a dos personajes principales Berta y su marido Tom Nevinson; que por sus actitudes lingüísticas es reclutado por los servicios de inteligencia británicos.  La que podría parecer, en los primeros capítulos, una historia de amor, de pareja; deviene en una novela de ausencias, de esperas, de soledades, de engaños, de silencios. Las ilusiones de una vida en común, se ven truncadas por un hecho irreal que hace que todo cambie, nada es lo que parece.

Javier Marías, como siempre, hace gala de sus conocimientos literarios con infinidad de citas de autores tanto españoles como ingleses (incluso vuelve a hacer referencia a un libro ya mencionado en Los enamoramientos); y de sus conocimientos de la vida introspectiva, inmutable de la ciudad y college de Oxford.

Berta Isla no es una novela de detectives, pero nos hace reflexionar sobre ellas al tratar el tema desde un entusiasmo primero, como el que podría tener cualquier lego en el asunto, hasta llegar a la soledad que da el conocimiento de lo vivido.

Ánimo. Marías nunca decepciona.

Noviembre-diciembre 2021

Llegué a Jonathan Franzen por casualidad. En un fotograma de una película, un personaje llevaba uno de sus libros Encrucijadas y como no encontré ese, empecé con este.  

Las correcciones  es la historia de una familia (Los Lambert) sin más…y no es poco. La novela se estructura en capítulos en los que cada miembro de la familia va narrando y va presentándose al lector (desde el padre hasta la hija más joven) Cada personaje narra sus experiencias, su proceso vital tanto dentro como fuera de la familia. Todos de forma diferente, pero todos igual de mediocres, todos tan incapaces de entender la vida de forma positiva, tan decepcionantes que no extraña lo depresivos y deprimentes que pueden llegar a ser. Son seres egoístas que ni tan siquiera al final consiguen entender las necesidades emocionales del otro.

Su andadura vital está llena de fracasos que han ido ocultando a la sociedad y, lo peor, a ellos mismos. Viven en un mundo en el que van “corrigiendo” lo que les viene sin enfrentarse a ello.

La trama no es gran cosa, pero el análisis de los personajes y las descripciones sí. Animaos y leedla.

Septiembre-octubre 2021

Miss Marte. Manuel Jabois. Me enganchó el inicio de la novela que me recordó el principio de Corazón tan blanco de mi adorado J. Marías: "De la novia se dijo que había aparecido en su propia boda de blanco como si estuviese metida en una secta" Y ya no he tenido otra que leerla; aunque bueno, nada tienen que ver. Las asociaciones de nuestra mente que van a su aire. Pero tengo que reconocer que la oración me encanta.

La novela se desarrolla en dos épocas distintas que se van alternando. En el presente Berta Soneira va a documentar lo ocurrido un día ¿aciago? veintitantos años antes; el día de la boda de Mai Lavinia y en el que “desapareció” su hija. Es una historia real que puede parecer un cuento o un cuento real :)

La novela va desgranando con la investigación de la periodista la figura de la protagonista y con ella todos los que la rodearon ese verano. Intriga, amor de juventud (el primero, el de verdad), locura, amistad y subjetividad a tope, sin ella no se entendería la novela, subjetividad en el sentido de que en el momento de los hechos cada personaje veía la historia de una forma, imaginaos cuando tienen que narrar desde el recuerdo y el paso de los años.

Es una novela que entretiene y que puede llegar a enganchar en algunos momentos. Me gusta la forma de narrar del Jabois.

Al final todo cuadra, todo se explica, no queda ningún cabo suelto. Se puede leer.

Verano 2021

El infinito en un junco. Irene Vallejo

Este se ha convertido para mí en un libro clave. Aquí no hay que destripar nada, su historia es la del libro, la de la evolución de su formato, la del lugar que se dedicaba para leer... He cometido un error, lo leí en la tableta y este es un libro para subrayar, dejar anotaciones, apuntar… Tendré que releerlo. 

A por él os van a encantar todas sus curiosidades. 

Los asquerosos. Santiago Lorenzo.

La novela es una especie de defensa de la vida en los pequeños pueblos, una forma de apostar por la España vaciada, término tan actual.

Está llena de imprevistos que hacen que, por la “chaladura” de los dos personajes principales: tío y sobrino, la acción discurra de la forma más impensable que pudieras imaginar. La novela se inicia con un hecho fortuito que degenera de forma tan brutal que según vas leyendo te vas quedando más anonadada con los hechos que suceden. Te vas formulando preguntas coherentes: ¿por qué no actúan de otra forma?¿cómo piensan esto o aquello?¿cómo se les ocurre hacer eso?, pero claro, su forma de pensar es otra. Te llevas las manos a la cabeza mil veces durante la lectura, pero te ríes, su “imbecilidad” hace que tú te sientas una persona cuerda y eso hace que estés en otro nivel, te ríes, te ríes mucho y eso se agradece. La novela va girando en su linealidad constantemente, parece “inocente””sencilla” pero no, encierra ideas políticas, sociológicas... todo un mundo de pensamiento crítico. Y lo de la creación de palabras de nuevo cuño que dirían los autores del XVII es alucinante: La Mochufa (en dos palabras: impresionante).

Conclusión: hay que leerla y ya decidís vosotros.

Marzo 2021

Llévame a casa. Jesús Carrasco. Conocí a J. Carrasco  a través de Intemperie, novela que forma parte desde entonces del top ten de mis novelas favoritas. La que nos ocupa ahora no está a la altura de la anterior. Se trata de una historia cotidiana que puede ocurrir a cualquier familia y no por eso no está a la altura, de hecho, podría nombrar mil novelas basadas en historias reales y cotidianas que considero magistrales, no es este mi propósito ni el momento. A lo que voy, la novela está narrada de forma fácil, sin sobresaltos, sin intrigas, sin acciones paralelas interesantes, sin personajes complejos cuya linealidad me lleva a la apatía en la lectura.  Y repito, no porque la historia que se narra sea “cotidiana” la novela carece de interés, lo que hace que la novela no sea entretenida es la falta de una historia consistente, con acciones secundarias y personajes interesantes. 

Lecturas del confinamiento (marzo 2020)

Voy a obviar el hecho por el que estamos confinados (cuando comienzo a escribir la primera  referencia a los libros que leeré estos días llevamos ya 17). Cambiaré el orden que he llevado hasta ahora en el blog y comenzaré a escribir desde arriba. Incluiré todas las lecturas en un apartado específico, pero pretendo entretenerme, así que los temas serán variados… habrá un poco de todo.

¡Vamos al lío! que los libros nos ayudan a superar el encierro y a “salir” con la imaginación adonde nos lleve el relato. 

    Nada se opone a la noche. Delphine de Vigan. La primera duda que se me planteó según iba leyendo era si era posible que la historia le hubiese ocurrido a la autora en realidad. Todo lo que he leído sobre ella me hace pensar que es cierto todo lo que cuenta aunque imagino que habrá alterado, suavizado o exagerado la historia de su madre y de la familia en general. Voy a dar por sentado, por tanto que hay mezcla de ficción y realidad, es imposible que a una misma familia le ocurran tantas desgracias. Si es real ¡pobre familia! y si es invención creo que no era necesario que se concentrasen el ella todas las penalidades posibles: muertes accidentales, suicidios, violaciones, maltrato, drogas, locura… un sinfín de circunstancias que hacen angustiosa la novela. Ni tan solo se descansa en los apartados en los que la autora nos hace partícipes de sus dudas sobre la creación literaria, incluso eso se hace angustioso. No es una novela a la que se llegue con ánimo de entretenimiento para pasar un rato o al menos eso me ha pasado a mí. He meditado mucho sobre la novela y no llego a una conclusión que me satisfaga, seguiré dándole vueltas. 

El salvaje. Guillermo Arriaga. Me ha encantado. Es una novela llena de dolor, de muerte, de venganza, de amor, de sexo, de libertad, de superación, de deseos de vivir. Con un tempo difícil de seguir, pues incluye citas, cambios tipográficos, listados, que dificultan la lectura aunque no la detienen. Novela localista, y ¿cuál no lo es si pensamos un poco? podría parecer que no interesara, por estar nosotros tan alejados del mundo que narra (Ciudad de México años 60-70), pero me ha enganchado hasta el final ¿? Hay dos tramas que corren paralelas. La principal, narra la historia de Juan Guillermo (su familia, amigos… un poco tópica de aquellas zonas, pero tan real, tan brutal, tan descarnada que no puedes dejar de leerla), y otra, que podemos llamar secundaria, que cuenta la vida de Amaruq un indígena del Yukón obsesionado con un lobo. Esta segunda historia no parece, hasta bien mediada la novela, ser más que un reflejo de la erudición del autor, pero al final consigue unir las dos tramas; esta última supondría el inicio del cambio de vida que necesita el protagonista. Solo un pero, a la novela le sobran las últimas cien páginas, desde mi punto de vista, no son necesarias, ya se ha solucionado todo, se ha descubierto todo y lo que incluye a partir de ahí es fácilmente deducible de lo narrado con anterioridad, no hay que tratar al lector como un idiota, hay que dejarlo pensar y encontrar respuesta a las posibles lagunas de la narración, y aún más si es para redundar sobre lo ya dicho. 

La chica de nieve. Javier Castillo. Entretenida. Miren Triggs, al principio estudiante y después periodista, porque pasan años; busca a una niña Kiera Templeton que se pierde en NY en la cabalgata del día de Acción de Gracias, en el cruce más concurrido de Manhattan, imaginaos si había gente por allí, imposible encontrarla y ahí se inicia todo. La novela se centra más en la vida de la periodista (que no resulta muy creíble, pero bueno estamos en un relato ficticio y su vida aporta tintes de intriga que ayudan a la historia que sin ellos resultaría un poco sosa, como como digo e insisto no es nada creíble) y a través de ella se va desarrollando en paralelo la búsqueda de Kiera. Y no cuento más que me cargo el suspense. Puedes leerla cuando quieras algo rápido y de fácil lectura, para verano fenomenal. El final esperado, normal, pero la forma de resolverlo no se corresponde con lo que se hubiese esperado de una profesional. 

Limónov Emmanuel Carrère. Me llega esta novela como lo mejor que ha leído un conocido en mucho tiempo, así que me acerco a ella llena de buenas expectativas. Pues nada. Es una historia novelada basada en hechos y acontecimientos reales. Para mí es más una crónica en la que el autor utiliza la vida bohemia, extravagante, extrema en casi todo (ficcionada creo yo en gran parte) de este personaje real, Eduard Veniamínovich Savenko (que tomó el seudónimo de Limónov) para narrar los acontecimientos acaecidos en Rusia en los últimos 50-60 años. Y aunque la biografía resulte a veces interesante, la mayoría de las veces, el autor, trata con tanta frialdad y desmesura al personaje que este, lejos de parecer un héroe de la clandestinidad y el exilio rusos, resulta detestable, oportunista, un “personajillo” que se ha aprovechado de todo y de todos, sin escrúpulos, pero cobarde lo que le hace más detestable aún. Y detestable es también cómo define a cada una de las mujeres que pasan por su vida (aunque esto ya no sé si se debe al autor) y hablando del autor, este me ha parecido un marisabidillo del mundo ruso que nos llena de datos, fechas, acontecimientos para que quede patente nuestra ignorancia sobre lo ocurrido en Rusia en esos años, es como ¡no te has enterado de nada! te lo voy a explicar yo. Conclusión tendré que seguir buscando.

Terra Alta de Javier Cercas.  Para la primera lectura del confinamiento opto ¡cómo no! por una policíaca ¡que me entretienen un montón! pero, tal vez, porque soy una lectora apasionada de este género, la novela de Cercas no me ha sorprendida (y la elegí por ser la ganadora del premio Planeta 2019). La trama cuenta la historia de Melchor un chico que pasa de estar en la parte salvaje de la vida y, tras la muerte de la madre, a estar justo en el otro extremo, hasta el punto de convertirse en policía (un poco manida ya esta dualidad, creo) Suceden varios casos que dan cuerpo a la novela, antes del asesinato que da nombre a la novela, por ocurrir en esas tierras. Y las pistas que da hasta llegar al asesino/a (no seré yo quien destripe nada al lector), para mí han sido muy evidentes. Desde el principio he sabido quien era, quien le ayuda e incluso la causa de todo (¡qué le voy a hacer!). Si una novela policíaca pierde la intriga se queda en nada ¿no os parece?

Pero no todo es negativo, me ha gustado la referencia a los libros, a todo tipo de lecturas, a lo largo de la novela y especialmente la que hace de Los Miserables de Victor Hugo, de la que se nota que es un gran conocedor y de la que casi hace un estudio individualizado del personaje de Jean Valjean.

Demasiada felicidad. Alice Munro. La mala costumbre que tengo de no leer ni informarme nada acerca de lo que leo o de quien leo, cuando no conozco al autor/a, me ha llevado en este caso a leer dos veces los tres primeros capítulos, en este caso cuentos. Pues bien, comencé a leer el primero y el segundo que, claro está no tenía nada que ver con el primero, yo lo achaqué a que hay autores que dedican un capítulo al presente otro al pasado; separan tramas, en fin, el caso es que en el tercer cuento donde ya no me cuadraba nada no me quedó más remedio que informarme sobre el libro y ahí descubrí que no eran capítulos sino cuentos independientes. Y nada volví al principio y releí con otro ánimo.

Lo cierto es que me ha encantado, cada relato, cada cuento es una novela a tamaño reducido, pero la trama, los personajes… todo está al servicio de una gran obra. Lo reducido del cuento hace que la intensidad de las emociones de los personajes, que las descripciones sean mucho más intensas. El realismo con que trata cada historia me parece de una gran modernidad. Hay que leer más de esta autora ¡ánimo! 

Lorca. Poeta en Nueva York, de Carles Esquembre es un cómic que me han regalado este día del libro tan raro ¿no os parece? Todo lo relacionado con Lorca es interesante. En este caso no aparece la poesía de Lorca sino su vida más íntima. Se inicia con su marcha a New York, el viaje en barco (acompañado de Fernando de los Ríos), las razones del viaje (posible desengaño amoroso con el escultor Emilio Aladrén), su llegada (allí lo esperaban: Federico de Onís, Ángel del Río), su descubrimiento del jazz en los antros de Harlem, el crack económico del 29 (año de su viaje), la sociedad deshumanizada, los amigos que lo acompañaron en su recorrido por la gran manzana: … en definitiva las vivencias de todo lo que después dará lugar al mejor poemario en lengua castellana Poeta en Nueva York. Toda información sobre Lorca, como ya he dicho, siempre es interesante, así que esta es otra opción para saber algo más sobre esta etapa de su vida.

Tengamos el sexo en paz. Franca, Jacopo y Dario Fo. Es una obrita  que me regalaron para mi cumpleaños (gracias Mamen y Gerardo), pero que no había podido leer hasta ahora (todo, incluso el confinamiento, tiene algo positivo). Se trata de un monólogo que hace la propia Franca, a modo de comedia, donde ella va tirando los tópicos y tabúes sexuales de nuestra sociedad. Tiene momentos totalmente hilarantes.  Me he divertido mucho leyéndola. Habrá que ir al teatro, si la reponen.

Noticias de la noche. Petros Márkaris. Vuelvo a la novela negra (si me relaja mucho en cualquier momento, en estos no iba a ser menos) con un autor que no conocía, famoso, sobre todo, por ser el creador de una serie de novelas policíacas protagonizadas por el comisario Kostas Jaritos. A mi entender lo que hace que una novela policíaca se diferencie del resto son dos cosas fundamentales, a saber: por un lado la caracterización del protagonista que debe tener manías (este lee diccionarios, guay ¿verdad?), ser un buen profesional, observador, no comparte, sin embargo, con el resto de colegas el pesimismo que los suele caracterizar, igual porque disfruta entre comillas de una vida familiar “normal” lo demás lo cumple con creces. Y por otro, la historia en sí misma, el lector no debe detectar al asesino hasta el final y aquí lo consigue. Es cierto que aunque sorprende el descubrimiento del asesino/a, la solución final está planteada de forma, por decir de algún modo, esperada, siendo esa persona el asesino/a no había otra solución posible. El ritmo es rápido lo que hace que se lea bien y va ensartando tramas secundarias en cada capítulo que permite mantener la atención y el interés del relato de principio a fin, sin perderse en ellas. Volveré a la serie. 



Verano aciago - 2014
Lo bueno de tener tiempo libre, entre otras cosas, es poder leer.

Estas vacaciones me apetecía leer historias sin mucho fondo; entretenidas, divertidas... Me temo que la elección no fue muy acertada; para muestra dos:

• Yo mi me...contigo de David Safier, una novela estilo a la saga "Regreso al futuro", con algunos momentos divertidos pero nada más. Lo positivo es que trataba sobre la "ocupación" del cuerpo de Shakespeare de una chica de la actualidad y pensando...me di cuenta que no había leído las grandes tragedias de S. y he aprovechado para hacerlo. Estas sí me han parecido estupendas.

• Esta noche dime que me quieres de Federico Moccia, error absoluto, no merece ningún comentario.

Los años de peregrinación del chico sin color Haruki Murakami. Mira que me gusta Murakami con esa forma de narrar tan suya, pero en este libro deja las historias un poco a medias, sin hilvanar, personajes perdidos en el libro...

La historia entre los personajes principales, motivo de la novela, se queda secundaria... como si no hubiese sido lo suficientemente importante para que de ella saliese ésta, no sé, parece que los personajes no se den cuenta de que llevan el peso de la narración y que son sus desencadenantes.

Lo siento, mea culpa, no me ha entusiasmado.

Un ángel impuro Henning Mankell.-Pertenece esta novela a la serie África, nada que ver con mi idolatrado Wallander.
La novela pretende ser una historia de superación de una mujer sueca en la larga travesía desde la propia Suecia hasta Australia. Se queda en una serie de hechos fortuitos que le van ocurriendo a la protagonista sin más. Al final de la novela se narra una historia en la que Anna, Hanna o Ana parece despertar de su indolencia, aunque los hechos son tan irreales que parecen un cuento dentro de la propia novela. El final, precipitado, como si el autor se hubiese quedado sin ideas para continuar o como si fuese imposible continuar con una historia así. Si tengo que volver a Mankell lo haré con mi detective favorito.

Indignación  Philip Roth. No conocía a este autor pero leí, no sé donde, que es uno de los mejores escritores norteamericanos vivo. Y no me ha defraudado en absoluto, tiene una forma narrativa rápida, amena, inteligente, me recuerda al estilo de los escritores de la generación perdida John Dospassos .. .los que escribían como si fuese una crónica periodística.
Transcurre la novela desde 1950-1952 (guerra de Corea) en ella se narran las vicisitudes en la vida universitaria del joven, Marcus Messner, retraído, inconformista, inteligente. Su condición de judío, y sobre todo la intransigencia del padre, carnicero Kosher, le van a llevar a protagonizar situaciones impensables para él y que desembocan en el final idóneo para la novela (no es fácil conseguir un buen final, que no defraude) Está perfectamente plasmada la sociedad cerrada, opresiva, involucionista de las universidades americanas y con ella la de las fraternidades. El paralelismo que establece el autor entre la guerra y la forma de sacrificar los animales en los mataderos Kosher me parece perfecta.
No podemos perder de vista a Philip Roth. La próxima lectura  Pastoral americana.

En la orilla Rafael Chirbes. Vuelve Chirbes a utilizar para su novela personajes y lugares de la Comunidad Valenciana haciéndonos cercano y real lo narrado.

Esteban, el protagonista cuenta su propia vida. No de forma lineal sino al antojo de los pensamientos y las situaciones. A lo largo de su narración vamos cayendo con él, hundiéndonos en su miseria monetaria y humana.

Cada personaje nos muestra un estrato social determinado. Nos sirve para identificar los conflictos particulares de cada clase social afectada por el pelotazo inmobiliario, esto es lo que engrandece y actualiza la novela. Estas situaciones, en principio particulares, pueden hacerse extensivas a cualquier parte del estado español e incluso europeo.

Aparece el constructor, que engaña, extorsiona, desfalca y que al final sale victorioso. El pequeño empresario que entra en la construcción para invertir deslumbrado por el poder del amigo, y que pierde todo; junto a este sus trabajadores que van a la calle y no tienen ni capacitación ni edad para afrontar una nueva situación laboral. La inmigración (árabe y sudamericana) su situación de desamparo, desprotección ante la vida. El hijo de familias bien que, aunque se ha aprovechado del boom, sigue teniendo dinero y prestigio.

Todo un conglomerado de personalidades y situaciones que hacen de esta, una novela excepcional.  

El héroe discreto Mario Vargas Llosa. Tenía abandonado a Vargas Llosa que, a pesar de sus inclinaciones políticas, me parece un narrador excelente.
Vuelve, en este libro, al espacio de Piura, tan habitual en su obra y a personajes de otras novelas como Lituma (La casa verde) aunque aquí tiene un papel secundario, nada que ver con el Lituma que luchaba contra Sendero Luminoso.
El héroe discreto es un libro de personajes habituales que en un momento dado de su vida deben tomar decisiones importantes que los hacen ser héroes frente al resto de la sociedad; esto es lo que le ocurre a d Felicito Yanaqué que a causa de una promesa hecha a su padre en el lecho de muerte no se deja ser chantajeado por lo que, en un principio, era un grupo de desarrapados y que al final resulta ser ... otra cosa.
Aparecen personajes secundarios que van dando forma a la novela y que también tienen su momento de heroicidad. Sus vidas e historias confluyen al final dando sentido a su utilización por parte del autor.
La lectura resulta entretenida aunque no apasionante.
El dominio del lenguaje, el uso de la palabra adecuada, la riqueza de vocabulario es algo que siempre admiro en Vargas Llosa.

Intemperie Jesús Carrasco. Es la mejor novela que he leído este año, por ahora.
Comienzas sufriendo en la primera palabra y ya no paras hasta la última. Toda la novela es desgarradora.  El lector acompaña al protagonista en su huida. Una huida angustiosa porque intuyes que no tendrá salida.
Todo en la novela: el llano, la sequía, los animales, el castillo, los pueblos abandonados...todo, es causa de desolación, rabia, desesperanza. Piensas que ya no podrá ocurrir nada más y te equivocas, siempre puede ocurrir algo peor.
Me ha llamado mucho la atención el hecho de que Carrasco no utilice nombres propios para designar a sus personajes solo nombres comunes; el chico, el cabrero, el alguacil...con eso tal vez quiera dar universalidad tanto a los personajes como a los problemas que cada uno representa.
En la novela aparecen representadas las tres fuerzas que mueven ¿la vida, el mundo, el universo? el mal, el bien y la inocencia. Y con ella la esperanza.
Excelente y un final perfecto, duro como la propia novela.

Pastoral americana  He vuelto a Philip Roth. Me encanta

Zuckerman, escritor famoso de la ciudad de Neward (Nueva Jersey) relata la vida del Sueco.

Neward es importante para entender la novela. A principios de 1800 hubo un gran despegue de la industria manufacturera del cuero lo que provocó el desarrollo de la economía y que determinadas familias, como la del sueco, se enriquecieran fácilmente; aunque no sin esfuerzo.

Simboliza el sueño americano del triunfo (ese rollo de que cualquier persona puede triunfar en América sin tener en cuenta su extracción social)

El Sueco es un chico judío, buen estudiante, mejor deportista, buen hijo, buen marido, comprensivo, tolerante pero, al mismo tiempo, tradicional, acomodaticio, en cierto modo inmovilista, no se revela ante nada. Es tanto admirado como odiado por sus conciudadanos; admirado por quienes solamente ven su pose exterior y odiado por los que lo conocen realmente  y observan con resentimiento y desprecio su lasitud. Ni el episodio de su hija le hace reaccionar.

Al final confronta sus ideas con el nuevo pensamiento colectivo. Termina en una duda casi existencial ¿cómo a mí que lo he hecho todo como debía me ocurre esto?
Esperaba un final más fuerte pero bueno, tengo un problema con los finales, lo reconozco.

Escenas de una vida de provincias de Coetzee es una compilación de tres libros anteriores; Infancia, Juventud, Verano 
No es una autobiografía, Coetzee novela su vida de forma tan atrayente que hace que olvides que es él el que narra y lo hace en 3ª persona para distanciarse aún más de sí mismo.
Infancia .- Comienza en los años 50 cuando el autor contaba entre 10-14 años. Nos traslada con su relato a Sudáfrica donde la convivencia entre blancos y negros; ingleses y afrikaners; protestantes, católicos y judios, era difícil. Él  busca su lugar en el mundo, se esfuerza por ser el número uno en todo, no para destacar sino para todo lo contrario, para pasar desapercibido ente sus compañeros y profesores y no recibir insultos, vejaciones...Siente que no pertenece a la sociedad en la que vive solo se siente "¿feliz?" cuando viaja a la granja de los familiares de su padre y contempla el espacio abierto del campo.
Juventud .- Aparece el Coetzee adolescente que no maduro. Sigue planteándose los mismos dilemas que en su infancia pero con el agravante de que ya no es el primero de la clase y lo peor es que lo acepta sin más. Comienza el C. conformista y desde mi punto de vista "infeliz"(¿dejó de serlo alguna vez?) La situación de Sudáfrica se le hace insoportable por la violencia, las protestas...Se traslada a Londres donde cree encontrará a la mujer que le abrirá la inspiración para escribir poesía. Decepción tanto de Londres como de su búsqueda de la musa que se convierte en sexo frio, sin placer y como consecuencia renuncia a la poesía.
Verano .- Aquí desaparece el relato en 3.ª persona pues, se supone que Coetzee ha muerto en Austraslia. El texto está redactado en forma de entrevista. Un periodista (ficticio, claro) trata de escribir la biografía del autor a partir de conocidos y cartas del propio autor. Estos personajes le sirven tanto para distanciarse de la opinión de sí mismo como para plantear las distintas facetas de su personalidad  a través de la visión de los demás; y junto con esa visión la que los demás creen que tiene el propio C. sobre la realidad de la sociedad sudafricana.

El libro es estupendo. Leedlo, leed a Coetzee.

La Oculta  Héctor Abad Faciolince. La Oculta es la finca familiar. Situada en una zona de difícil acceso, será el testigo silencioso de acontecimientos familiares, políticos; de momentos de amor, temor, dolor, placer, tranquilidad que viven los miembros de esta saga familiar. Los últimos miembros de la saga (Pilar, Eva y Antonio Ángel) tendrán que decidir qué hacer con la finca.

La novela se estructura en capítulos que comienzan con el nombre de cada uno de los protagonistas, narran sus experiencias en la finca, su visión de la vida, del país (Colombia) sus experiencias vitales, en suma, para justificar su decisión final.

Está bien pero recuerda el tipo de novela latinoamericana que puso tan "de moda" I. Allende con La casa de los espíritus.

(Verano - 16) 

Hoy comienzo un nueva nueva forma de analizar la vida, un nuevo camino. Igual las novelas elegidas no han sido muy adecuadas, muchos ánimos no me están dando, intercalaré otras más llevaderas.

La chica del tren. Paula Hawkins. Parece que llego tarde a la lectura de este libro, por lo que leo, fue un best-seller en 2015. El libro es entretenido y engancha pero ¡el libro de más éxito de 2015! creo que no, algo mejor saldría a la luz, sino mal vamos.

Es un libro de verano, vacaciones, rápido de leer a pesar de lo deprimente que resulta a veces (no es conveniente leerlo después de unas oposiciones decepcionantes, por ejemplo)

La acción principal, lenta y monótona al principio, se va animando con el paso de las páginas. Van apareciendo historias de los personajes principales que hacen que quieras saber más de ellos y seguir leyendo, best-seller en ese sentido sí es. y digo yo, ¿por qué las mujeres tienen que depender siempre de un hombre?¿cómo una mujer llega a estar tan enganchada a alguien que permite que le destroce la vida? ¿por qué no puede construir su vida al margen de ? bueno, en el lado masculino ocurrirá igual, ¿no? EL AMOR, mal entendido, claro.

Las protagonistas sorprenden, nadie es como parece, incluida Rachel, aunque parezca tan evidente su vida, tan expuesta a los lectores desde el principio.  ¡Vaya vidas tienen las chicas!

En la historia principal se interrelacionan personajes que van unidos en tríadas, son como triángulos de las Bermudas, (ya me diréis) y todos con un punto de conexión....¡el/la asesino/a!

Suerte maldita, Danny Miller. He vuelto a las policíacas, mi género preferido en vacaciones. No conocía al autor, ni nadie me había hablado de él, lo he seleccionado por novedad. La historia se desarrolla en Londres (1965) y claro hay un asesinato, concretamente dos, de dos ámbitos sociales totalmente distintos, la interrelación entre ellos hace interesante la historia. El detective, Vince Treadwell, resulta atractivo pero le falta alguna particularidad negativa de las que suelen caracterizar a los buenos detectives.

La historia se mantiene entretenida hasta más de la mitad, después va decayendo y al final casi todo es obvio, no sorprende nada. Decepción final.

Ah, ya les vale a los correctores y a la editorial Siruela no controlar los errores ortográficos. Inadmisible.

junio 2017

Después de un año tremebundo con tanto segundo de bachillerato no he podido leer nada. En el momento que he tenido un segundo me he enganchado "literalmente" al libro que, se suponía, era el mejor de este año Patria de Fernando Aramburu.

El libro nos narra la historia de dos familias euskaldun amigas a las que "el conflicto vasco" pone en lugares totalmente antagónicos: víctimas y verdugos.
A lo largo de las páginas podemos ver cómo una de las familias se va radicalizando, a través de ella vemos la reacción de la sociedad vasca dentro de su entorno cerrado, claustrofóbico de los pueblos, las ikastolas, gudaris, taldes, tabernas, la iglesia... ¡sin desperdicio la presión ejercida por estos grupos!
Uno de los atractivos de la novela es la semblanza que presenta de la forma de vida, la verosimilitud que plantea con la realidad de aquella época, el reflejo de la cotidianidad, las reflexiones (porque la novela está llena de reflexiones y pensamientos) sobre la normalidad de la vida, sobre "su" normalidad. Eso es lo que nos hace estar enganchados a la novela. Bien es verdad, que a veces, incurre el autor en una narración folletinesca, no es necesario que en esas dos familias aparezcan reflejados los tópicos de nuestra sociedad: homosexualidad, enfermedades varias cáncer, ictus, alcohol... no aportan nada y constituirían las páginas que le sobran a la novela.
El tema del dolor merece tratamiento aparte en ambos bandos. Al final de la novela nos damos cuenta que todos sufren, por unas causas o por otras, todos son infelices, unos porque no han sabido asimilar la muerte del familiar y los otros porque con el paso del tiempo se han dado cuenta que aquello por lo que luchaban era mentira, no había nada después de la lucha armada, o al menos eso deja entrever la novela.
El final no está acorde con la novela. Tanta bondad empalaga y desentona con el tono general de la novela. Pero ¡leedla! la impresión general es muy buena. 

diciembre 2017

Los enamoramientos. Javier Marías es uno de mis escritores favoritos. Como ahora me abastezco de las bibliotecas (en casa ya no caben más libros) siempre estaba prestado y ahora “eureka” lo conseguí; “nunca es tarde si la dicha es buena” y tratándose de Marías mucho menos; así que no seré nada objetiva en esta no crítica, pero ¿cómo puede haber alguien al que no le guste este autor?

No voy a repetir los tópicos sobre su estilo: su prosa exquisita, su sonoridad, su dominio del vocabulario, de la precisión léxica, su bagaje cultural, su…todo.

En la novela hay dos temas fundamentales: la muerte y el amor. Creo que la he leído en un momento oportuno para mí. Después de una gran pérdida he sentido como mías todas las frustraciones causadas por la pérdida que sufre Luisa; la incomprensión ante la muerte, siempre, llegue cuando llegue, las reflexiones tan acertadas sobre ella, incluso la irremediabilidad que conlleva, la inconveniencia de la vuelta de la persona muerta (aquí establece una relación con una obra de Balzac, El Coronel Chabert, que ayuda a la reflexión)

Y el otro tema es el del amor, el enamoramiento, los engaños, y ¿qué decir sobre él? Enamorarse es ... vivir en otro mundo, pensar en el enamorado constantemente, obsesionarte con él hasta el punto de justificar cualquier desmán y eso es lo que utiliza J. M. para dejarnos con la intriga del meollo de la novela, reflexionando, recapacitando, si realmente seríamos capaces de tapar tamañas vilezas cometidas por "nuestro enamorado" y la pregunta es ¿quién las comete en la novela?¿quién intenta justificar todo?¿quién lo desconoce todo? así va tejiendo un entramado que hace que no puedas dejar de leer y que adereza con todas las referencias literarias que utiliza.

Qué más puedo decir, me ha gustado muchísimo, he reflexionado, recapacitado, he disfrutado con la lectura y aún más con lo que me ha hecho pensar. Es posible que el hecho de que la narradora sea una voz femenina (María Dolz) haya contribuido a que me identifique aún más con el argumento

Leedla, leedla sin falta si aún no lo habéis hecho.

Diciembre 2017

Nunca me abandones.  Kazuo Ishiguro. 

Aquí tenemos al flamante premio Nobel de Literatura 2017. No había leído nada de él. Sí había visto una película basada en su obra Lo que queda del día, que me encantó. El grupo de lectura al que me voy a sumar había elegido esta obra para comenzar el año; excusa perfecta para conocer al autor.
Pues bien, lo primero que me ha sorprendido, una vez leída, es pensar a qué género pertenece la novela. Lo cierto es que me inclino por una de las opciones barajadas: la ciencia-ficción. Opción que cobra relevancia si pensamos en el meollo de la historia que se acercaría a las novelas tipo Julio Verne que con el tiempo se hacen realidad o se aproximan mucho a ella. 

Cuando comienzas a leer, no detectas nada anormal, piensas que es la típica novela de críos ingleses, con una educación exquisita, que se preparan para ser personas adultas, pero aquí ya hay algo que llama la atención, no son críos infelices con problemas familiares (de hecho esta no aparece) y el colegio (¿granja?) en el que viven no es tétrico o tan rígido como para hacerles desgraciados, tema tan socorrido en estas novelas. La frialdad que pulula por toda la novela es abrumadora, cuanto más te adentras en la novela más sientes esa frialdad, y claro, hay un momento donde descubres por qué eso es así y lo entiendes. Este es el quid de la cuestión, a partir de ahora te asaltan dudas sobre cuestiones éticas y morales y te hace replantearte tu idea del futuro feliz tipo "mundo feliz" de Aldous Huxley. Entiendes la postura de los tres personajes principales, sus reacciones, sus pensamientos... y esa pasividad, esa falta de entusiasmo ante la vida, que en un principio puede parecer un fallo del autor es precisamente su gran acierto, ha sabido captar perfectamente la sociedad, el mundo aséptico, frío, vacío... en el que viven los personajes. Si esto es precisamente lo que quiere destacar el autor lo consigue con creces y es lo que representa el éxito de la novela.
No entiendo esta novela como una distopía, claro que debería explicar razonadamente por qué, pero sería una explicación ardua y no creo que sea este el lugar idóneo para llevarla a cabo; tal vez en la reunión del grupo de lectura.
Aquí os dejo el enlace de la canción que más se nombra en el libro de Judy Bridgewater

La carretera. C. McCarthy

Esta novela me ha gustado mucho. En ella no hay nada superfluo ni innecesario. Se podía entender como una distopía.

Aunque en la novela hay dos personajes principales, el padre y el hijo, realmente es el padre el verdadero protagonista y, se podría decir, que, a su manera, está dotado de los atributos de valentía, coraje, arrojo, humanidad, astucia, etc. que se le atribuyen a cualquier protagonista que se precie.

El conflicto se genera al principio de la novela, aunque, realmente no aparece de forma explícita, debemos intuirlo ¿una posible guerra nuclear?¿un holocausto?¿una pandemia?... y a partir de ahí el padre y el chico se ven obligados a huir. Viajan a lo largo de “una carretera” (con pinta de interestatal) para llegar al mar, donde se supone que encontrarán una salida. Esta sería la trama principal. A lo largo del camino van encontrando otros personajes secundarios que, o bien les ayudan, o todo lo contrario, en su objetivo. Y con estos otros personajes, se generan otras tramas: la búsqueda de alimento, de refugio…y las reflexiones que se hacen (para mí lo mejor de la novela). Los diálogos, como digo, son excepcionales y junto a ellos las descripciones de los lugares por los que transitan los protagonistas: fríos, sucios, llenos de cenizas, oscuros…

El antagonista en este caso es plural, un grupo de hombres/mujeres convertidos en caníbales, se supone que por falta de recursos, pero este es otro de los puntos que quedan sin una respuesta. Y actúan como tales, son: malvados, sucios, maleducados, groseros y crueles, muy crueles. Participan en la trama principal aunque ellos producen otras secundarias.

La novela termina con un mínimo, aunque existente, resquicio de esperanza, que no voy a desvelar, como es mi costumbre. Solo diré que la humanidad no está perdida siempre habrá alguien que poseerá los valores necesarios para salvarla. Un final perfecto para esta novela llena de sufrimiento y dolor.